西洋絵画史

専門科目−専門共通科目−美術理論・美術史科目

2年

選択

2.00単位

講義

2026年度前期

月曜4限

講義室２

河出 奈奈美

河出 奈奈美

「西洋美術史」「美術理論・美術史」「美学」と内容が関連している。

西洋美術、絵画、表現、制度、デザイン

・様々な絵画の表現原理（構図・色彩等）を理解する。
・絵画を社会・思想の文脈から読み解く見方を学ぶ。
・異なる時代の作品を比較する。

本授業では「西洋絵画はどのように世界を見てきたのか」という問いから視覚や空間、身体、光、色彩、社会などのテーマ別に作品を読み解き、芸術文化に対する多角的・時間的視点を養う。時代は横断する。

基本的に以下の構成に従って講義を進めるが、内容の進み具合や時事的トピックへの対応などによって､順序やテーマを変えることがある。

第1回　イントロダクション：絵画とは何か、作品の見方
第2回　空間の発明：遠近法・空間表現
第3回　光の表現：光と視覚の構築
第4回　身体表現：人体の理想と変容
第5回　感情とドラマ：情動の表現
第6回　日常の発見：画題としての日常生活
第7回　風景の誕生：自然観・崇高
第8回　色彩：色彩理論と表現
第9回　絵画の物質性と技法
第10〜11回　デザイン：工芸・装飾・市場・ジャポニスム
第12〜13回　美術と受容：鑑賞者・社会階層・制度・メディア・展示
第14回　絵画の解体：近代以降の表現変革
第15回　絵画の拡張：現代における絵画の可能性（＋期末レポート説明）

授業中に配布する資料を読むことで授業を振り返り、理解を深める。
また、近隣で開催される美術展等に気になるものがあれば⾏き、可能であれば図録の解説や論考にも⽬を通すことが望ましい。

各回講義後のリアクションペーパー 30%、期末レポート 70%

次回授業の冒頭にて、リアクションペーパーのコメントや質問へのフィードバックを行う。

指定なし・購入の必要なし。適宜プリントを配布する。

適宜授業内で指示する。

対面授業